Good Lifestyle

Seni tradisional di Indonesia beragam. Jika kita mencari mereka satu per satu, itu pasti akan mengundang takjub, karena setiap daerah memiliki tradisi seni yang berbeda. Juga termasuk dengan seni drama tradisional yang sangat menarik untuk didiskusikan. Jadi kali ini kita akan membahas 6 seni drama tradisional Indonesia yang harus diketahui. Apakah ini penasaran? Kemudian, periksa daftar pertama di bawah ini!

1. Ludruk.

Daftar pertama adalah Ludruk, seni drama tradisional dari Jawa Timur. Awalnya Ludruk dikenal sebagai teater rakyat yang sudah ada sejak 1907 di Jombang. Awalnya Ludruk adalah seni busker yang berisi puisi dan musik menemani. Tetapi secara bertahap, seni drama ini menjadi lebih populer di masyarakat. Seni drama ini sering menyesuaikan cerita rakyat sehari-hari atau kisah perjuangan. Uniknya, setiap cerita yang disajikan sering ditambahkan ke rempah-rempah komedi, sehingga mengundang tawa audiensnya. Selain itu, Ludruk juga sering disertai dengan suara gamelan sebagai instrumen musik utama.

Seorang tokoh artis Indonesia legendaris yang mempertahankan seni drama Ludruk adalah Kartolo yang lahir di Pasuruan, Jawa Timur, pada 2 Juli 1945, beberapa bulan sebelum kemerdekaan Indonesia. Kartolo telah mengejar karier di dunia Ludruk sejak 1960-an, dan membentuk kelompok Ludruk Kartolo CS. Pernahkah Anda menyaksikan grup Kartolo?

2. Orang Boneka

Pada daftar kedua ada boneka, yang merupakan salah satu cabang boneka dan diciptakan oleh KGPAA Mangkunegoro I pada abad ke-18 di Solo. Kemudian pada tahun 1899, Paku Buwono X mulai secara rutin memegang pertunjukan boneka, setelah ia meresmikan Taman Sriwedari.

Sesuai namanya, boneka orang menggunakan orang sebagai karakter boneka dan tidak lagi menggunakan boneka boneka. Angka-angka boneka orang menggunakan pakaian dan dekorasi yang sama dengan boneka, sehingga mereka terlihat seperti karakter dalam kisah-kisah kolosal Mahabarata dan Ramayana.

Ada banyak pertunjukan boneka yang saat ini masih ada di sana, seperti di sekitar Pasar Senen Jakarta, Taman Mini Indah Indonesia, Taman Sriwedari Solo, Ngesti Pandowo di Taman Budaya Raden Saleh Semarang, dan banyak lainnya.

3. Lenong.

Pernahkah Anda mendengar tentang Drama Art dari Jakarta bernama Lenong? Jika tidak, kami akan mencoba menggambarkan suasana pertunjukan Lenong. Lenong identik dengan pesan moral seperti membantu lemah, menghindari tindakan tercela, dan pesan positif lainnya, dan selalu disertai dengan musik Gambang Kromong. Uniknya, Lenong penuh dengan improvisasi, mulai dari dialog, humor, adegan, hingga menari di dalamnya.

Secara umum, ada 2 jenis Lenong yaitu Preman Lenong dan Lenong Drizzles. Apa bedanya? Jika Lenong.Deses.Latar belakang raja dan bangsawan budaya Melayu atau di luar budaya Melayu seperti Hikayat Indra Nobility, Hikayat Syah Mardan, Hamlet, Raja Lear, Shakespeare, dan lainnya. Seragam yang digunakan juga sesuai dengan tema cerita.

Sementara preman Lenong menceritakan tentang kehidupan sehari-hari orang Betawi, terutama para pejuang dan keluarga mereka. Beberapa kisah terkenal dari Preman Lenong adalah Ayub Jago Betawi, Gondrong Jagoan Kwitang, dan Pitung. Berbeda dengan versi Denes, Preman Lenong menggunakan pakaian sehari-hari dan penuh dengan adegan Silat.

Indonesia pertama kali tahu Lenong pada tahun 1886 yang dibawa oleh pedagang Persia. Akhirnya acara Lenong pertama muncul di Riau dengan nama Abdul Muluk. Jika Anda, apakah Anda pernah menonton pertunjukan Lenong? Katakan di bawah ini, ya.

4. ketoprak.

Lanjutkan ke daftar ketiga, ketoprak. Tidak, ini bukan makanan khas Jakarta, tetapi merupakan seni drama dari Surakarta dan berkembang di Yogyakarta. Ketoprak di masa lalu menggunakan lesung pipit atau berdebar yang dipukuli berirama sebagai alat musik pendamping. Tetapi seiring berjalannya waktu, seni ketoprak telah menggunakan gamelan Jawa dan mengadakan cerita yang lebih panjang, seperti kisah kerajaan, perang, dan lainnya.

Ketoprak pertama kali diperkenalkan oleh RM Wrexodiningrat pada tahun 1914 di Istana Surakarta. Dia adalah seniman dan boneka tari di Surakarta. Tapi sebenarnya, seni ketoprak telah ada sejak 1887.

Saat ini, masih ada cukup banyak yang memegang pertunjukan ketoprak di Jawa Timur dan Jawa Tengah. Anda dapat menemukannya di Auditorium Radio Republik Indonesia (RRI), Taman Budaya Yogyakarta, dan Sriwedari. Jadi, jika Anda telah melakukan perjalanan ke lokasi ini, Anda bisa menonton drama ketoprak.

5. Mamanda.

Seni drama kelima bernama Mamanda dari Kota Banjar, Kalimantan Selatan, dan sering mengangkat cerita dan budaya antara Kerajaan. Seni drama ini lahir dari seni badamuluk sekitar tahun 1897, ketika abdoel Moeloek's Rombongan dari Kesultanan Malaka mengunjungi Banjar selama 10 bulan.

Mamanda menggunakan properti tahap realistis seperti hutan, pantai dan kerajaan. Sedangkan dalam hal pengangkatan, Mamanda memiliki angka-angka yang tetap seperti Raja, Mangkubumi, Wazir, Perdana Menteri, dan lainnya. Ceritanya dimasukkan dengan komentar lucu sambil berinteraksi dengan audiens, mirip dengan Lenong. Adapun dialog, itu lebih sering diimprovisasi daripada bahaya.

Hingga saat ini, seni Mamanda telah mulai kehilangan seni modern, terutama di telinga generasi muda. Jadi, akan jauh lebih baik jika kita mengambil bagian dalam melestarikan dan mempopulerkan seni Mamanda ini, sehingga tidak punah.

6. Randai.

Daftar terakhir adalah Randai yang hampir mirip dengan acara Laudruk, yang menggabungkan musik dan adegan yang mengasyikkan. Anda dapat menemukan pertunjukan drama artistik di daerah Minangkabau dan sekitarnya. Biasanya, pertunjukan drama tradisional ini dipimpin oleh satu orang yang dipanggilPanggoreh.dan dipercaya oleh semua anggota. Tetapi karena durasi pertunjukan dapat memakan waktu hingga 5 jam, maka posisinyaPanggoreh.Dapat digantikan oleh anggota tim lainnya.

Asal mula penciptaan seni tradisional Randai masih membingungkan, beberapa berpendapat bahwa Randai mulai membentuk dirinya dari rakyat Minangkabau sejak 1885, ada mereka yang berpendapat bahwa Randai Art telah lama berada di sana sebelum tahun itu. Yang pasti, Randai Art telah mengalami pasang surut. Ketika Pekerjaan Jepang, Randai menderita kemunduran. Tetapi setelah kemerdekaan, banyak yang mencoba melestarikan seni drama Minangkabau ini. Hingga saat ini setidaknya ada 300 studio seni Randai di Sumatera Barat.

Ya, itulah 6 seni drama tradisional Indonesia yang harus Anda ketahui. Jika Anda tahu drama tradisional lainnya, beri tahu kami di kolom komentar, ya! Jangan lupa juga memberi tahu pengalaman itu ketika menonton seni drama tradisional yang kami sebutkan di atas.