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Acuñado por el Crítico de cine francés Nino Frank En 1946, el término "cine negro" se refiere a una ola contemporánea de películas de Hollywood que compartía temas y ritmos de historia similares: criminales, detectives cansados ​​del mundo , mujeres peligrosas, y viven sin hacer el crimen. Mientras que los críticos se dividen en si Film Noir constituye un género En sí mismo o simplemente se refiere a una colección de tropos narrativos y cinematográficos, su influencia se extiende mucho más allá de Hollywood clásico para abarcar el cine mundial y los cineastas contemporáneos por igual, como lo demuestra esta lista de 25 de los mejores fanáticos de la película cada cine de todos los fanáticos de la película. Debería mirar. Siga leyendo para obtener más información, ¡pero tenga en cuenta que algunos de los trailers a continuación incluyen contenido para adultos!

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Los 25 mejores cine -noirs clásicos en la historia del cine

Es difícil identificar el primer cine negro, pero 1941's El halcón maltés fue una de las primeras películas importantes en encarnar todas las características que llegarían a ejemplificar el género: un detective hastiado en Humphrey Bogart's Sam Spade, una femme fatale peligrosa ( Mary Astor ), un villano de bíblico ( Peter Lorre ), y una trama laberíntica construida alrededor de un clásico " Macabulante "(En este caso, la estatua titular).

Con dirección desde Billy Wilder y un guión coescrito por Wilder and Crime Novelist Raymond Chandler , esta historia de un vendedor de seguros torcido ( Fred MacMurray ) quién se une con una tentadora intrigante ( Barbara Stanwyck ) Afectar a su esposo y cobrar el pago se dice que tiene Establecer el estándar para que todos los cine noires sigan.

Notable por su trama inteligente y un enorme giro de media film, Laura es uno de los más famosos de todos los cine -noirs, que cuenta la historia de un ambicioso ejecutivo de anuncios ( Tierney de genes ) Asesinato a través de las historias conflictivas de sus amigos y amantes, así como a través de los ojos del detective de la policía que se encuentra enamorada de la mujer muerta. Fue nominado para cinco Oscar, incluso para Otto Preminger's dirección.

El primer misterio en emparejarse futuras parejas casadas Humphrey Bogart y Lauren Bacall , El gran sueño También es notable por su famoso guión complicado, basado en la novela de Raymond Chandler. Escrito por Leigh Brackett (¿Quién más tarde trabajaría en El imperio Contraataca ), Jules Furthman , y no menos agosto un personaje que el novelista William Faulkner , incluye un agujero de la trama que Ni siquiera Chandler mismo podría explicar.

Cuando se lanzó originalmente, este thriller sobre un pequeño timonel que descubre que la esposa de su nuevo jefe es su antiguo amante ganó críticas mixtas y fue reconocido principalmente como un medio para vender su estrella sexy, Rita Hayworth . Sin embargo, en los años posteriores, ha sido reevaluado por Hacer la mujer fatale de Hayworth Un carácter mucho más complejo que las mujeres peligrosas en muchos otros ejemplos de la forma.

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La tercera adaptación de James M. Cain's novela, que sería adaptado varias veces más a lo largo de los años, incluso en 1981 con Jack Nicholson y Jessica Lange —Es el de las edades. Lana Turner interpreta a Cora Smith, que se enamora de Frank ( John Garfield ), un vagabundo que pasa por el restaurante propiedad de su marido de mente pequeña. Cora y Frank complacen al marido para que pueda heredar al restaurante, pero las cosas, por supuesto, van espectacularmente mal.

Fuera del pasado Captura perfectamente un alimento básico: la idea de que nunca puedes superar tus malas acciones. Robert Mitchum Protagoniza como un propietario anónimo de la estación de servicio que debe tener en cuenta su pasado como un ojo privado corrupto de la gran ciudad después de ser reconocido por un criminal que pasa por la ciudad y se retiró al mundo criminal. Además de alabar su guión y el elenco, crítico de cine Roger Ebert elogió la cinematografía ahumada y sombría, llamando a la película " La mejor película de fumar cigarrillos de todos los tiempos "

Basado en la novela de Patricia Highsmith , este Alfred Hitchcock Classic tiene una configuración asesina, literalmente: los extraños titulares, el sádico Bruno ( Robert Walker ) y el tipo tímido ( Farley Granger ) encontrarse unos a otros en un tren, y Bruno inventa un plan para intercambiar asesinatos: Bruno asesinará a la esposa trampa de Guy, y Guy matará al padre de Bruno. Guy se niega, pero cuando Bruno intenta llevar a cabo el plan de todos modos, debe actuar rápidamente para evitar ser implicado. Es una trama clásica de "Wrong Man", y Hitchcock mantiene el suspenso en el camino de todo el viaje.

Trayendo la sensibilidad de noir a un entorno menos abiertamente criminal, este poco visto Billy Wilder Gem se centra en el periodista deshonrado Chuck Tatum ( Kirk Douglas ), que está ansioso por recuperar su antigua gloria, lo que sea necesario. Cuando se ve en una historia sensacional sobre un hombre atrapado en una cueva colapsada, Tatum esquiva con la esposa separada del hombre para usarlo para catapultarse de regreso a las grandes ligas. Firmado con el cinismo sobre los medios de comunicación y el encanto de la fama, podría llamarlo un periódico negro.

Joseph Cotten interpreta a Holly Martins, una novelista de crimen estadounidense que se muda a Viena para tomar un trabajo con un viejo amigo, solo para saber que el hombre ha muerto. Martins decide quedarse en el país para investigar, y termina cayendo en un asunto complejo que involucra la medicina robada, un estafador inteligente y la política temprana de la era de la Guerra Fría. Sin estropear nada, director Carol Reed da Orson Welles La mejor entrada de su carrera. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb

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Mientras que en muchos sentidos es un noir bastante típico, esta historia de un boxeador que se pone en aguja que se ve envuelto en los asuntos de su vecino bailarín que está siendo abusado por su cruel jefe vale la pena atrapar por al menos una razón: es una esfuerzo temprano de Stanley Kubrick , que aún no tenía 30 años cuando coescribió y lo dirigió. Se le atribuye Traer el naturalismo y la verosimilitud a la historia del género, en contraste con su exigente trabajo ingeniosamente construido en películas posteriores, como 2001: una odisea espacial y Ojos bien cerrados .

Este thriller sombrío, con novelista de crimen Mickey Spillane's Anti-Héroe P.I. Mike Hammer, encuentra al gumshoe recogiendo al autoestopista equivocado y envuelto en un caso que involucra asesinatos, gángsters, una conspiración militar y una misteriosa caja sellada que todos quieren. Firmado con la paranoia y el nihilismo, la película ha sido reconocida como una Ejemplo temprano de inquietud de la era de la Guerra Fría , y es uno de los favoritos del director Quentin Tarantino , que deja caer un referencia a él en Ficción pulpa en forma de un malvado maletín brillante.

Ambientado en el sur de la era de la depresión, Ellos viven de noche cuenta la historia de los jóvenes amantes condenados Bowie (Farley Granger) y Keechie ( Cathy O'Donnell ) quienes se enamoran después de escapar de la prisión y roba un banco. El debut del futuro Rebelde sin causa director Nicholas Ray , la película traza su amor a la carrera y su inevitable caída, ya que sus sueños de una vida feliz juntos son aplastados, de moda, por el peso de sus crímenes.

John Huston Obtuvo nominaciones al Oscar por dirigir y co-escribir este drama criminal intransigente centrado en la planificación, la ejecución y las consecuencias de un robo de joyas en una ciudad del medio oeste sin nombre, un cruce entre una imagen de atraco y un noir mordido. Lo tiene todo: carismático ne'er-do-wells, sexo, asesinato, desesperación, doble cruce y solo postres. Pocas películas están tan comprometidas a ilustrar la idea de que el crimen no paga.

Como Billy Wilder's As en el agujero , Dulce olor a éxito es una sátira negra sobre el lado oscuro de los medios y el poder corruptor de influencia. Burt Lancaster Juega a J.J. Hunsecker, un columnista de periódicos despiadados que ejerce sus palabras como un Cudgel, y Tony Curtis Toca Sidney Falco, un agente de prensa intrigante que está dispuesto a congraciarse a Hunsecker de cualquier manera que pueda si puede llamar la atención sobre sus clientes y a sí mismo, incluso si eso significa arruinar vidas (y romper la ley).

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Pionero francés de New Wave Jean-Pierre Melville Dirige este drama del crimen flojo y experimental protagonizado por Alain Delon Como un asesino profesional que descubre que se ha convertido en el objetivo, y el oficial de policía en su caso. Goteando con estilo pero sin esfuerzo elegante, conserva una ventaja real en su exploración de la psique de un criminal mientras se comercia con los clásicos tropos noir.

Adaptar un procedimiento policial por novelista estadounidense Ed McBain , Japonese Film Master Akira Kurosawa Juega con temas noir familiares En su narración de la historia de un ejecutivo de negocios que se endeude como parte de un esquema para tomar el control de la compañía para la que trabaja, pero enfrenta una prueba de su moralidad cuando un empleado necesita pedir prestado dinero para salvar la vida de su secuestro niño. Spike Lee es actualmente Planificación de un remake protagonista Denzel Washington .

Dirigido por Robert Altman y basado en una novela de Raymond Chandler, El largo adiós Proporciona una versión elegante e introspectiva del género de detectives clásicos. Elliott Gould Protagoniza el icónico Chandler Gumshoe Philip Marlowe, que se dirige a Los Ángeles de los 70, mientras intenta ayudar a un amigo en un apuro y termina envuelto en una pesadilla de asesinato, infidelidad y traición.

Modernización del noir para la era cinematográfica del autor de los años 70, Roman Polanski Aclamadas estrellas de la obra maestra Jack Nicholson Como el investigador privado de los años 30 Jake Gittes. Después de una mujer (una atractiva Faye Dunaway ) Lo contrata para investigar un caso rutinario de adulterio, pronto se ve atrapado en una red de mentiras, corrupción y asesinato que involucra los derechos de agua de Los Ángeles por valor de millones. Su famosa línea final captura perfectamente la racha cínica del género.

Un esfuerzo consciente para recrear la sensación de un clásico noir de Hollywood mientras hacía explícito todo el sexo y la violencia que esas películas más antiguas tuvieron que disfrazarse de inferencia e insinuaciones, Calor corporal juega como una versión adulta y empapada de sudor de Doble indemnización . William herido interpreta a un abogado de Florida torcido que se enamora de la esposa de la bomba ( Kathleen Turner ) de uno de sus clientes. Él inventa un esquema para que los dos asesinen al cliente y huyan juntos, pero pronto descubre que está en la cabeza.

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Un cine negro a través de la ciencia ficción, Ridley Scott's estrellas de thriller históricas de 1982 Harrison Ford Como Rick Deckard, un detective privado que se especializa en rastrear y "desmantelar" humanos sintéticos deshonestos (conocidos como replicantes). Inicialmente un flop de taquilla pero posteriormente elogió como una de las películas más elegantes jamás se ha hecho, Cazarecompensas está empapado en los tropos noir, desde la cinematografía teñida de neón, hasta la compleja moralidad de los personajes (¿por qué los replicantes no merecen vivir libres?), Hasta el héroe hastiado. En la versión original, Ford incluso proporcionó una narración de voz en off s loña a la película de detective de Hollywood, pero Scott lo odiaba y lo recortó del corte de su director.

Un sórdido neo-noir sobre la realización de películas y el asesinato, Brian de Palma's thriller erótico Cuerpo doble Sigue a un actor de cine sin hogar cuya claustrofobia está arruinando su carrera. Comparte sus problemas con un hombre que conoce en un bar y se le ofrece un lugar para quedarse hasta que vuelva a ponerse de pie. Lo que sigue es un homenaje consciente a las películas de suspenso clásicas como Alfred Hitchcock's La ventana trasera y Vértigo , lleno de tropos noir y con la sensualidad subió a 10.

Este debut en 1984 de Joel y Ethan Coen es un thriller apasionante ubicado en una pequeña ciudad de Texas. Cuando un dueño de un bar de sórdido ( Dan hedaya ) contrata a un investigador privado ( M. Emmet Walsh ) matar a su esposa infiel ( Frances McDormand , en su debut cinematográfico) y su amante de camareros ( John Getz ), todo lo que puede salir mal, hace mucho menos absurdamente. Con su cinematografía atmosférica y narrativa tensa, Sangre simple Muestra la habilidad de los hermanos Coen para hacer malabares con el suspenso y el humor negro desde el principio.

El debut como director de Quentin Tarantino redefinió el género de atracos con su brutal historia de un robo de joyas fallidas y las tensas secuelas entre un pequeño grupo de delincuentes que sospechan que un policía encubierto acecha entre ellos. Con actuaciones destacadas de Harvey Keitel , Tim Roth , Michael Madsen , y Steve Buscemi , La película es una clase magistral en diálogo agudo, narración no lineal y suspenso.

Este neo-noir de finales de los 90 del director David Lynch estrellas Bill Pullman Como un saxofonista de jazz cuya vida se convierte en una pesadilla surrealista después de ser acusado del asesinato de su esposa. La primera película en la trilogía de Lynch L.A. Mulholland Drive y Imperio interior a seguir), la película presenta misterio, giros desorientadores y una partitura destacada con pistas de David Bowie , Uñas de nueve pulgadas, y Lou Reed , entre otros.