Good Lifestyle

Des revers minces des années 50 à travers les modèles forts et fiers des années 70 jusqu'au flanelle angoissant des années 90, nous avons rassemblé les styles de vêtements de milieu les plus populaires, à l'autre de la dernière moitié du siècle dernier. Alors, lisez-le et inspiré pour mettre à niveau votre propre placard. Et si vous êtes curieux de ce qui est cool aujourd'hui, ne manquez pas ces20 tendances de style masculin que vous devriez réellement essayer en 2019.

Les années 40 étaient toutes sur la grande combinaison audacieuse, mais les itérations pinstripées étaient particulièrement populaires en raison de la montée des films italiens de gangster américains. Hollywood a largement popularisé le style avec des films comme 1945Dillinger, où la pinstre convient aux gars sages laissé une grosse impression sartoriale. Et pour plus d'explosions du passé, vérifiez ces100 termes d'argot du 20ème siècle que personne ne utilise plus.

Bien que la vaut-vêtement de la tête ait été grosse dans les années 40, le cravail en V marquée Sans Blazer ou la veste est devenu un aspect commun arboré par de nombreux citadins, en particulier parmi ceux qui assimilant à la vie de la maison de post-guerre. Et si vous n'êtes pas sûr de quels vieux articles ont toujours l'air bien, vérifiez la40 erreurs de style horreur Les hommes de plus de 40 ans ne peuvent pas arrêter de faire.

La proéminence des vêtements formel dans les années 40 a vu des pantalons plissés devenus régulièrement à de nombreux hommes. Glance à presque toutes les photos d'un homme approprié en 1947 et vous serez sûr de repérer un pli dans son pantalon. Et pour des conseils de mode plus modernes, ne manquez pas ces40 conseils de style commun Les hommes devraient toujours ignorer.

The Zoot Costume - caractérisé par sa taille haute taille, des pantalons à la taille d'une jambe à jambes, des pantalons serrés et fixés, et un long manteau avec de larges revers et des épaules rembourrées larges - était l'un des styles de couverture les plus populaires des années 40. Il était particulièrement populaire parmi les musiciens de jazz et les danseurs de balançoires (en d'autres termes: le cadre le plus élégant de tous les temps).

Alors que les costumes de loisirs et les vêtements décontractés ont progressé en popularité, des liens avec des motifs colorés ont commencé à gagner de la traction. Beaucoup de magazins brillants à la mode à l'époque ont défendu la tendance et il a même marqué unéditorial Dans les vénérables pages deBazar de Harper.

Mode brillantBazar de Harper a dirigé un article en 1950 intitulé «Retour du Beau», affirmant que Edwardian-Era Menswear était en train d'être ravivé à des moments modernes par les experts de couture sur la rangée Savile. Le look comprenait une veste légèrement évasée, des épaules naturelles et une coupe globale plus étroite, porté avec un frimal bouclémelon et un long mincepardessus avec collier de velours et poignets. Ensuite, vérifiez ces20 photos uniquement Les enfants qui ont grandi dans les années 1950 comprendront.

La chemise florale hawaïenne devenait un étagère en vacances dans le président des années 50, même le président Harry S. Truman était un fan, mis en évidence par sa place à la couverture de décembre 1951 deLa viemagazine.

Le célèbre roman de 1952 de Jack KerouacSur la routeannoncé une sous-culture connue sous le nom de Beatniks, connue pour leur pseudo-intellectuel et son style de vie bohème. Leur regard consistait généralement en des vêtements noirs, des bérets et des verres à rebord épais.

Le "graisseur" de la veste en cuir noir est l'une des sous-cultures les plus emblématiques des années 50. Le rôle mémorable de Marlon Brando en tant que membre de gangs Johnny Strabler en 1953Le sauvagepopularisé le look à travers le pays.

Les lunettes de crochet, nommées d'après la partie supérieure audacieuse des cadres, étaient les lunettes les plus populaires des années 50. Chiffres importants - tels que Malcolm X et Colonel Sanders, le fondateur du poulet frit Kentucky - des fans notables du style.

James Dean était l'icône ultime culture pop des années 50, influençant de nombreuses tendances de la décennie. Lorsque l'acteur a félicité une veste de Harrington rouge vif en 1955Rebelle sans cause, l'un de ses films les plus loués, les vêtements de dessus sont devenus une agrafe généralisée parmi de nombreux jeunes américains.

Elvis Presley Mania a officiellement pris le pays à mi-tardan des années 50. Lorsque son premier album éponyme publié en 1956, la chanteuse est devenue largement reconnue pour son look influent, en particulier sa coiffure Pompadour Signature.

Le style collégial des blazers à deux boutons de la robe-marine, des boutons-boutons de collier d'Oxford, des tonnes de couches centrales en maille-câble - qui auraient été approuvées sur des campus de liège de lierre au milieu des années 50, a été largement popularisé par la partie supérieure de la nation. classer. Selon un 1957New York Times article, environ 70% des costumes vendus étaient dans le style "Ivy League" en 1957 et 1958.

Les chapeaux en général étaient généralement portés au cours de la décennie. L'un des styles de chapeau les plus populaires, la Fedora, a été approuvé par des chiffres populaires tels que Frank Sinatra et Carey Grant.

Les vêtements occidentaux étaient une autre tendance des années 50, grâce à la montée de la rockabilly, du graisseur et des sous-cultures de rock-n-roll. Roy Rogers était une autre figure pop influente de la décennie connue pour sa marque de cow-boy de marque.

Spiffy Suite Looks étaient toutes les remportées parmi les premières icônes des années 60 telles que Sean Connery et les membres du pack de rat, dont Frank Sinatra, Dean Martin et Sammy Davis, Jr.

Une version plus moderne de la mode "50S Ivy League a vu une montée en importance au début des années 60. Polo-shirts, pantalons Chino, gilets de pull d'Argyle et nantucket rouge-comme rendu populaire parPuis le président John F. Kennedy, qui a été assermenté au bureau en 1961, est devenu des agrafes pour les hommes américains de la classe moyenne.

Largement popularisé par Bob Dylan, la casquette du marin était une chapeau commune arborée par diverses tribus contre-culturelles des années 60. La chanteuse folklorique légendaire portait même une sur la couverture de son1962 Début auto-intitulé LP.

Le surf a gagné une popularité significative aux États-Unis entre le début du milieu des années 60. Le groupe de rock de Californie, les garçons de la plage, solidifiaient le style de vie de la signature sur le surfeur avec leur jamba 1963 "Surfin 'U.S.A.," menant à une hausse des vestes de Pendleton, shorts de bord et chemises hawaïennes.

Grâce à la renommée critique et commerciale du film d'espion britannique de 1964Le doigt d'or, Staring Sean Connery comme James Bond, le Tuxedo blanc, l'un des regards les plus mémorables du film, est devenu un mécope sartorial important dans de nombreuses annonces et films de la mode.

Avec l'influence croissante de la sous-culture de mod de la Grande-Bretagne en Amérique, de nombreux jeunes hommes ont commencé à porter des coiffures à mi-longueur. Cette coupe de cheveux a été particulièrement approuvée par les Beatles, qui devint à l'époque le premier groupe de rock à nommer pour le Grammy Award for Album de l'année avec leur 1965 LPAider!

En 1966,La vie Magazine a publié un article intitulé "Révolution dans les vêtements pour hommes: Mod Fashions de la Grande-Bretagne fait un smash dans les États-Unis" Le succès traditionnel de Mod Fashion - composé de dandy adapter,Bottes de chelseaet les cheveux peints à la glissière étaient en partie dus au stockage de bandes britanniques comme les Beatles, les Kinks, qui popularisaient le look.

Des impressions colorées ont été fréquemment portées au milieu de la fin des années 60, en particulier de Paisley.Ébène Magazine a publié un article de tendance en 1967, qui a déclaré: "Giant Paisley Imprime reflète la luminosité de Acapulco et les couleurs-Torero rouge, le bleu pacifique, et le maïs mexicain - sont aussi zestés comme un bol de chili. Médaillie verte et or [sic] Chemise Sport est portée avec le cardigan de Chili Van Heusen. "

La fin des années 60 a été marquée par la "révolution de paon", annonçant un retour de costumes flamboyantes édouardiennes dans des tissus et des motifs uniques. Velvet broyé est devenu une marque de commerce de nombreux musiciens dans la musique rock à l'époque, y compris les pierres roulantes et Jimi Hendrix.

Le légendaire festival de Woodstock a eu lieu à l'été de 1969, devenant le rassemblement ultime pour la sous-culture hippie à la promotion de la paix de la décennie. D'autres toucheuses hippies comprenaient des jeans inférieurs de cloche, des gilets franges et des bandeaux.

Avec la controverse en cours entourant la guerre du Vietnam et la popularité de films thématiques de cette année,PURÉEetPattonLes hommes ont développé un intérêt croissant pour les vêtements de surplus militaires.

Beatles Mania a dominé les années 60 et une bonne partie des années 70. Le membre le plus populaire du groupe, John Lennon, s'est lancé dans une carrière solo en 1970 et son célibataire "Imagine" surmontait les graphiques cette année-là. Un militant politique largement influent et une icône du mouvement hippie, le sens de la mode de Lennon, en particulier ses lunettes ovales, a été largement adoptée par de nombreuses jeunes identiques.

Les cachettes ont acquis de nouvelles connotations à la fin des années 1960 et au début des années 1970 parmi les sous-cultures de la jeunesse telles que les hippies et les skinheads. Les icônes de culture pop telles que Steve McQueen, Burt Reynolds et Elvis Presley étaient également célèbres pour la coiffure du visage.

La mode androgynous glam rock était ultra populaire parmi les jeunes britanniques et américains, marquées par des chemises occidentales brodées, des bottes de plate-forme, des robes de satin, des manteaux de sport de velours et d'autres tissus et modèles flashy. David Bowie était considéré comme un symbole du style, surtout avec sonZiggy stardust Tour, qui a duré de 1972-1973.

En 1974, les costumes américains ont commencé à ressembler à leurs homologues européens. Ils étaient plus minces, comprenaient des épaules rembourrées, des trous de bras supérieurs, une taille plus petite, des poches de patch ouvertes et une petite fusée éclairante au pantalon et à la veste.

Garder avec le penchant de l'époque pour les philosophies bohémiennes et les modes colorées, les anneaux d'humeur sont devenus toutes les rues lors de leur création en 1975 par deux inventeurs de New York, Josh Reynolds et Maris Ambats.

La sensibilité de l'aggro-rue de la mode punk rugit à travers le milieu des années 70. Les Ramones, l'un des pionniers du genre, constituaient une influence de style énorme dans la communauté punk; Sur la couverture de leurs débuts autodestits de 1976 de 1976, le groupe portait un jean maigre déchiré, des baskets de haut en haut et des vestes noires.

La mode disco est probablement l'une des tendances les plus définies des années 70. La libération du film Iconic 1977 DiscoFièvre du samedi soir, mettant en vedette John Travolta, a catapulté le style aux masses; Bientôt, tout le monde portait des combinaisons de trois pièces colorées caractérisées par de larges revers, des pantalons à jambes larges ou évasés et de gilets de grande hauteur.

À la fin des années 70, la musique rock a commencé à devenir plus fort, plus d'angoisse et plus théâtrale. Fusionner les styles de punk et de glam, têtes de métal anti-têtes à bascule les cheveux taquinés, des gilets en cuir, des ceintures cloutés et des bandeaux, comme en témoigne Van Halen's (maîtres de l'artisanat, onetage et off) de 1978 autonomes debout de la part de LP.

Comme les années 70 sont arrivées à une fermeture, les vêtements ont commencé à devenir plus grand et plus audacieux. Les cravates de kipper, caractérisées par leur extrême largeur et souvent des couleurs et des motifs moyens, étaient un accessoire populaire, en particulier avec des comédiens comme Max Miller et Jerry Siegal.

À mesure que de jeunes professionnels urbains d'esprit de carrière ont commencé à affirmer sur la main-d'œuvre, les gens ont commencé à exprimer son dédaignement vers les attitudes décontractées et rebelles des sous-cultures hippie et punk. Par conséquent,Le manuel officiel de preppySortie en 1980 et son succès a marqué le retour de la mode de la Ligue Ivy Livrack des années 50.

La musique punk finalement s'est transformée en sons de guitare expérimentale de la nouvelle vague, dont la scène a été reconnue pour ses costumes minces, des cravates minces en cuir ou des motifs audacieux, des t-shirts à rayures, des vestes de membres, de l'usure du club, Chemises en tissu métallique et maquillage androgyne-couleur néon. L'arrivée de MTV en 1981 inaugurerait l'ère la plus réussie de New Wave aux États-Unis, avec des groupes comme Blondie, Devo et des esprits simples devenant certains des actes les plus réussis de la Décennie.

Alors que les gens continuaient de s'éloigner du regard désinvollevé de la mode hippie, les vêtements sportifs ont commencé à remplacer des jeans et du cuir. Les objets communs portés étaient des chaussettes de tubes, des pistes de velours, des shorts en nylon et des maillots de sport. La libération deRocky III également contribué à l'intérêt de Sportswear.

Michael Jackson était l'icône de la pop ultime des années 80, marquera un look et un style distincts qui seraient copiés par des hommes et des femmes partout. La libération de ses vidéos de musique légendaire pour "Batte-le" et "Polar«En 1983, a catapulté les ventes de vestes en cuir rouge partout.

En 1984, Nike s'est associé à Basketball Jordanie Michael Jordan pour sa première éventuelle Sneaker Air Jordan, l'Air Jordan 1. La chaussure est devenue un succès immédiat - et est encore porté aujourd'hui.

Drame de la criminalité américaineMiami Vicea eu l'un des impacts les plus influents sur la mode des hommes lorsqu'il a fait ses débuts en 1984, seulement pour frapper la popularité de pointe en 1985. Beaucoup citent le spectacle comme inventant le style "T-shirt sous Armani Veste" ainsi que de la vulgarisation des designs colorés sur mesure d'italien Les marques comme Giorgio Armani, Gianni Versace et Vittorio Ricci en American. (Sans parler deces Signature Ray-Ban Wayfarers.)

Un intérêt croissant pour les voyages exotiques a vu une hausse de la mode tropicale, telle que la veste Safari. Le succès des années 1986Crocodile Dundee popularisé les vêtements de dessus pour de nombreux publics américains.

La libération deWall Street En 1987, en 1987, une forte réflexion des types de costumes populaires parmi les hommes d'affaires de l'ère. DUBBED "CUISSONS DE PUISSANCE", Beaucoup ont été définis par de larges pinstripes, revers à double boutonnage, épaules larges et couleurs qui ont cédé une gamme de marine à une marine légèrement bluante. (Pour être juste, certaines personnes entreprenantes portaient Grey.)

Dessinez lourdement de la mode portée dans la scène rock Glam des années 70, les bandes rocheuses de stades aux gros cheveux qui ont gouverné la scène des cheveux métalliques étaient connues pour leur utilisation de maquillage, de denim serré ou de jeans en cuir, de spandex et de bandeaux. En 1988, des groupes comme Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard et Poison étaient considérés comme des pionniers du style.

La sous-culture Goth a atteint la reconnaissance relative traditionnelle à la fin des années 80 grâce aux groupes comme la cure, qui a publié la garnitureDésintégration Album en 1989. La mode associée au genre - principalement, Doc Martens Combat Boots - ont été largement arborées par de nombreux hommes et femmes dans les années 80 et au début des années 90.

Le single "U ne peut pas toucher cela" de Mc Hammer's Simple "U ne peut pas toucher cela" en montagne la popularité des pantalons à jambes larges connus sous le nom de pantalon de parachute, bien que "pantalon de marteau" était une itération exagérée du style.

Les sons bruts durs de Grunge sont devenus l'une des scènes de musique les plus populaires des années 90. Le style grunge a été marqué par son look anti-mode flanant, composé de flanelle battu, de bottes de combat, de pulls de laine tombante et de jeans déchirés. Le nirvana's grunge anthem "sent comme l'esprit de l'adolescence" a été pionnier du look quand il a été publié en 1991.

Après le succès de 1991Garçons dans les bois, La musique de hip-hop a été traitée. En 1992, des vestes de baseball surdimensionnées, des jeans baggy, des vestes de bombardiers, des vestes de Baja et des succursales étaient populaires chez les jeunes hommes comme usure décontractée.

Des coupes bouchées étaient une grande fade au début des années 90, comme rendus célèbre par l'influence croissante de la mode hip-hop. Tupac shakur, aaliyah et le personnage de Smith deLe Prince de Bel Air étaient des fournisseurs populaires de jeans globaux, qui sont devenus une pierre de touche ssartorielle définie du genre.

Les conviviaux des costumes d'affaires et de Streetwear ont engendré un style de vêtements décontractés pyjama qui était populaire parmi de nombreux Américains. En 1994,Écuyer publié un article intitulé "Clark Kent va décontracté", qui a déclaré: "Le doyen Cain de Caïn et Clark et Clark se déroule dans ce sport de sport inspiré par le printemps, prouvant que vous n'avez pas à vous habiller comme l'homme d'acier dans les heures d'heure à regarde super. "

Les marques des années 90 populaires telles que Gap, Calvin Klein et Tommy Hilfiger ont poussé un style preppy plus minimal et contemporain qui est devenu populaire parmi de nombreux jeunes Américains. Les col rouleaux colorés à colorants solides, les chinos kaki, le denim de coupe droite et les chemises de collier de contraste étaient des agrafes d'ici 1995.

Le film de 1996Échangistes J'ai joué une énorme influence sur la mode pour hommes, menant à la vulgarisation du look "habillé décontracté". Les chemises de bowling, portées fanées, sont devenues particulièrement populaires à cause du film.

Le mouvement "Cool Britannia" du Royaume-Uni a connu une course courte mais significative aux États-Unis avec la popularité des bandes pop britagnes telles que l'oasis, la radiohead et le flou. Cela a abouti à une réveil des "70s Fashions: Coupes de cheveux modes, lunettes de soleil Aviator, vestes en denim, vestes de Harrington, manteaux de sport de velours, chemises à rayures et polos. En mars 1997,Foire de la vanité Publié une édition spéciale sur Cool Britannia avec Liam Gallagher de Oasis sur la couverture.

Bill Gates et Steve Jobs, les Tech Titans des années 90, ont été particulièrement reconnus pour leur tenue d'affaires décontractée, qui consistait généralement en des blazers et des col rouleaux jumelés avec des jeans, des khakis et des baskets blanches. La tenue de Steve Jobs lorsqu'il a présenté l'IMAC à Apple Expo en 1998 deviendrait un enfant d'affiche pour le look smart décontracté.

En plus d'être une coiffure populaire parmi les bandes garçons comme les backstreet Boys et N * Sync, des cheveux épineux, souvent avec des astuces blanchies, était également une grande bouteille de style de 1999Club de combat, où le personnage de Brad Pitt Tyler Durden a revêtu le célèbre look Spiky.

L'excitation du nouveau millénaire et de la popularité des films de science-fiction comme La matrice Un vêtement «futuriste», composé de tissus «technologiques», de motifs colorés et de vêtements de sport en couleurs métalliques. Et pour des conseils de mode plus modernes, volez ces 20 façons faciles d'élever votre jeu de style instantanément .

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