Good Lifestyle

Hindi mo na kailangang pumasok sa film school upang maging isang scholar ng Sinematic Arts . Ang mga pelikula ay maaaring magbigay ng maraming edukasyon sa kanilang sarili. Kung nais mong maunawaan kung ano ang gumagawa ng isang mahusay na pelikula, ang kailangan mo lang gawin ay manood ng maraming magagandang pelikula. At ang listahan na ito ng 25 ng pinakamahusay na mga klasikong pelikula na ginawa ay isang mahusay na lugar upang magsimula.

Kaugnay: 12 malaking pagkakamali sa mga klasikong pelikula na walang napansin .

25 klasikong, lumang pelikula sa Hollywood na kailangan mong makita

Kung hindi ka pa nakakita ng isang tahimik na pelikula dati, ito Buster Keaton Ang Classic ay ang perpekto upang magsimula sa - isang hangal, romantikong romp tungkol sa isang film projectionist na kinagiliwan ang kanyang sarili na isang amateur detective at naka -frame para sa isang krimen ng isang romantikong karibal. Napuno ito ng mga makabagong mga gagong paningin at mga pagkakasunud -sunod ng pisikal na komedya na humahawak pa rin sa isang siglo mamaya.

Isa lamang sa ilang mga pelikula upang manalo ang Nangungunang limang Oscar : Pinakamahusay na larawan, pinakamahusay na direktor, pinakamahusay na aktor, pinakamahusay na aktres, at pinakamahusay na inangkop na screenplay, ang komedya ng tornilyo na ito ay sumusunod sa dalawang estranghero (na ginampanan ng Clark Gable at Claudette Colbert ) na nagkikita at umibig sa panahon ng pagsakay sa bus ng cross country ... sa kabila ng isang serye ng mga mishaps at hijinks sa daan.

Frankenstein ay mas kilala, ngunit ang sumunod na pangyayari ay ang mas mahusay na pelikula. Ang orihinal na Dr. Frankenstein ng orihinal ay nanumpa sa paglalaro ng Diyos hanggang sa siya ay pinipilit na lumikha ng isang babaeng kasama para sa kanyang unang napakalaking nilikha. Isang tagumpay sa paggawa ng pelikula sa bawat antas, mayroon itong mga dekada mula nang muling suriin para dito subversive queer subtext (direktor James Whale ay isang closet na bakla).

Isa sa mga pinakadakilang paningin sa kasaysayan ng Hollywood, ang pagbagay ng Margaret Mitchell Ang nobela ay epiko sa bawat kahulugan ng salita, mula sa paggawa nito (sikat na nagtatampok ng maraming mga direktor at isang "cast ng libu -libo"), hanggang sa haba nito (halos apat na oras), sa tagumpay ng box office nito ( $ 3.4 bilyon sa dolyar ngayon ). Ang paksa ng sibil na digmaang sibil at post-reconstruction na mga saloobin sa lahi ay may problema ngayon, ngunit ang sentral na pag-iibigan sa pagitan ng Scarlett O'Hara ( Vivien Leigh ) at si Rhett Butler (Clark Gable) ay magpakailanman.

Ang kasiya -siyang siksik na pelikulang krimen na ito ay naglalagay ng lahat ng estilo at tropes na darating upang tukuyin ang film noir - isang jaded detective ( Humphrey Bogart ), isang masamang kontrabida ( Peter Lorre ), isang mapang -akit na femme fatale ( Mary Astor ), at isang balangkas ng labyrinthine na karamihan ay nagsisilbing isang balangkas para sa mga eksena ng masasamang tao na gumagawa ng masasamang bagay sa pagtugis ng mga makasariling pagtatapos.

Kaugnay: Ang 25 pinakamahusay na darating na mga pelikula na nagawa .

Sagot ni France sa Nawala sa hangin , ang epikong drama na ito, na kinukunan ng clandestinely sa panahon ng Aleman na pananakop ng World War II , ay nakatakda noong 1830s Paris at ibukas ang kwento ng isang courtesan (French Fashion Icon Arletty ) at apat na magkakaibang lalaki na nagmamahal sa kanya sa loob ng isang taon.

Ang lurid technicolor spectacle na ito mula sa British filmmaking duo Michael Powell at Emeric Pressburger ay ang kwento ng isang ballet prodigy victoria page ( Moira Sherer ) na nahuhulog sa ilalim ng isang charismatic at hinihingi na tagapagturo ng sayaw na si Boris Lermontov ( Anton Walbrook ) at nakikipaglaban sa mga hinihiling na gumaganap sa kanyang mga inaasahan at isakripisyo ang lahat ng iba pa sa kanyang buhay upang matugunan sila. Drenched sa tulad ng panaginip na imahinasyon, ito ay pinaka-kapansin-pansin para sa isang 17-minuto na libangan ng titular ballet, na gumagamit ng mga trick ng paggawa ng pelikula upang dalhin kami sa loob ng bali ng psyche ni Victoria. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb

Ang cynical post-war thriller na ito mula sa ibinigay ng U.K. Orson Welles Isa sa mga pinakamahusay na tungkulin ng kanyang karera - kahit na ang pelikula ay naghihintay sa iyo. Joseph Cotten Naglalaro ng isang Amerikano na lumipat sa Vienna upang magtrabaho para sa kanyang kaibigan sa digmaan, lamang upang matuklasan ang kanyang matandang kaibigan ay patay at mayroong isang pagsasabwatan. Upang masabi ang higit pa ay magiging isang spoiler, ngunit isaalang-alang na ang pasukan ng mid-film na Welles ay itinuturing na isa sa pinakadakilang sa kasaysayan ng sinehan, at ang hindi pangkaraniwang soundtrack-na gumanap nang buo sa lugar-ay hindi malamang na hit.

Ang Hollywood ay hindi nagmamahal nang higit pa sa pag-ikot ng pusod, at ito ay walang alinlangan ang pinakadakilang pelikula tungkol sa mga pelikula na nagawa. Bette Davis gumaganap ng pag -iipon ng screen na si Siren Margo Channing, na ang katanyagan ay kumukupas habang siya ay may edad na kasama ng pag -uugnay at scheming ng batang upstart eve ( Anne Baxter ), sino ang gagawa ng anumang bagay upang maging isang bituin. Ang acidic script ay napuno ng ilan sa mga pinaka -hindi malilimot na linya na nakasulat, kaya i -fasten ang iyong mga sinturon ng upuan, dahil magiging isang nakamamanghang gabi.

Ang isa pang likuran ng screen na romp, ang musikal na komedya na bituin na ito Gene Kelly , Donald O'Connor , at Debbie Reynolds bilang tatlong aktor sa isang industriya na nagpupumilit upang gawin ang paglipat mula sa mga tahimik na pelikula hanggang sa mga pag -uusap. Napuno ng hangal na pisikal na komedya, kaakit -akit na mga kanta, at isang pagkakasunud -sunod ng sayaw ng Bravura pagkatapos ng isa pa, nararapat itong itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na musikal na Hollywood na nagawa.

Kaugnay: Ang 25 pinakamahusay na animated na pelikula na nagawa .

Ang isang literal na orasan ng kiliti ay nagtutulak sa propulsive na kanluranin na ito, na nagbubukas sa totoong oras sa mga oras bago ang isang marshal sa isang ligaw na bayan ng kanluran ( Gary Cooper ) dapat magpasya kung haharapin laban sa isang gang ng mga kriminal o tumakas at hayaang mahulog ang lugar sa kawalan ng batas. Dating pangulo Bill Clinton Mahal na mahal ito , na -screen niya ito sa White House ng higit sa isang dosenang beses.

Japanese filmmaking master Akira Kurosawa Gumawa ng isang bilang ng mga klasiko, ngunit walang nagtitiis tulad ng epikong kwento ng isang maliit na nayon sa ilalim ng pag -atake ng mga bandido at ang hindi malamang na banda ng mandirigma na nagkakaisa na nagkakaisa upang ipagtanggol ito. Kung pamilyar ang pag-setup na iyon, ito ay dahil nagsilbi itong gulugod para sa anumang bilang ng mga quasi-remakes, mula sa Ang kahanga -hangang pito sa Isang Buhay ng Isang Bug .

Ang aktor-turn-director Charles Laughton ay hindi pa gumawa ng isang pelikula bago subukang umangkop Davis Grubb's nobela Ang Gabi ng Hunter Para sa screen, at ang kanyang karanasan (at limitadong badyet ng pelikula) ay maliwanag na onscreen sa lahat ng pinakamahusay na paraan. Ginamit ni Laughton ang mga diskarte sa pag -arte at pagtatanghal Natuto siya sa Broadway Upang magpahiram ng isang surreal na timpla ng pagiging totoo at artifice sa kwento ng dalawang maliliit na bata na tumakas sa ilog, na hinabol ng isang panatiko, self-styled ex-convict na mangangaral ( Robert Mitchum ) sa paghahanap ng pagnakawan ang kanilang ama ay nagtago pagkatapos ng pagnanakaw sa bangko. Ang mga madla at kritiko sa oras ay hindi alam kung ano ang gagawin nito, ngunit ito ay itinuturing na isang obra maestra.

Sa malalim na cynical quasi-film noir na ito, Burt Lancaster Naglalaro ng malakas, tiwaling kolumnistang pahayagan na si J.J. Hunsecker (batay sa totoong buhay Walter Winchell ), na gumagamit ng kanyang impluwensya upang sirain ang buhay ng mga tao, at Tony Curtis Si Sidney Falco, isang sabik na ahente ng pindutin ang lahat ay nais na gawin ang anumang kinakailangan upang kumita ng pabor ni Hunsecker. Ang barbed screenplay ay sumasalamin sa nabubulok na puso ng media, na unapologetically na nakatuon sa isang pares ng hindi mababago na mga scumbags na bawat nakalaan upang maging ang pag -undo ng iba.

Isang perpektong timpla ng katatawanan at high-concept thrills, ang spy caper na ito tungkol sa isang Manhattan ad man ( Cary Grant ) Sino ang nagkakamali para sa isang ahente ng gobyerno at hinabol sa buong bansa ng mga hindi kapani -paniwala na puwersa ay nakatayo bilang pinaka puro nakakaaliw na pelikula Alfred Hitchcock Kailanman ginawa - at may sinasabi iyon.

Kaugnay: Ang nakalulungkot na pagkamatay ng pelikula sa lahat ng oras .

Ang masayang -maingay, subversive comedy mula sa direktor Billy Wilder sumusunod sa dalawang musikero (Tony Curtis at Jack Lemmon ) sa pagbabawal-panahon ng Chicago na dapat tumakbo matapos masaksihan ang isang mafia hit. Pinili nilang magkaila ang kanilang mga sarili bilang mga kababaihan at sumali sa isang all-female band sa paglilibot. Ang kanilang undercover na kilos ay humahantong sa mga kumplikadong ugnayan sa Sugar Kane ( Marilyn Monroe ) at nagustuhan ang milyonaryo na Osgood Fielding III ( Joe E. Brown ).

Ang freewheeling classic na ito ay tinatawag na "French New Wave" na nahanap na direktor Jean-Luc Godard Paghiwa -hiwalayin ang lahat ng mga patakaran ng paggawa ng pelikula sa Hollywood sa pag -enrapture ng epekto habang sinusunod niya ang maikling, napapahamak na pag -iibigan sa pagitan ng isang batang Pranses na kriminal ( Jean-Paul Belmondo ) At ang kanyang Amerikanong kasintahan ( Jean Seberg ). Ang pag-shot sa lokasyon na may mga handheld camera at gumagamit ng mga pang-novel na pamamaraan tulad ng improvisation at jump cuts, ang kaswal na paglalarawan ng pelikula ng sex, karahasan, at kabataan na narcissism ay nagulat ng mga kontemporaryong madla at nananatiling mapangahas ngayon.

Kahit na 60 taon mamaya, direktor David Lean's Pag -aangkop ng kilalang tagapagbalita T.E. Lawrence's Ang Autobiography ay nakatayo bilang isa sa mga pinakadakilang epiko ng pakikipagsapalaran na nai -film. Ang pelikula ay naglalarawan ng mga karanasan ni Lawrence sa Ottoman Empire sa panahon ng World War I, at sinisira ang kanyang mga nakagagalit na alegasyon sa kanyang tinubuang -bayan ng Great Britain at ang mga tribo ng mga Arabo na nakatagpo niya sa disyerto at malalim na nirerespeto. Ang pakikipagsapalaran sa mga isyu ng kolonyalismo na nagpapatuloy hanggang sa araw na ito at kinukunan ng isang mahabang tula at kadakilaan, nagpatuloy ito sa pagbibigay inspirasyon sa mga henerasyon ng mga gumagawa ng pelikula at pelikula, mula sa Star Wars sa Sayaw na may wolve s to Mad Max .

Ang isang tiyak na tatak ng pagkadismaya ng kabataan kasama ang American Dream ay na-crystalize sa darating na madilim na komedya kung saan Dustin Hoffman Naglalaro ng isang walang direksyon na nagtapos sa kolehiyo na hindi alam kung ano ang nais niyang gawin sa kanyang buhay ngunit gagawa ng anumang bagay upang maiwasan ang pagiging kanyang ama. Kasabay nito, nahuhulog siya sa pag -ibig sa isang mas matandang babae ( Anne Bancroft ) at ang kanyang anak na babae ( Katharine Ross ). Bagaman ang mga pangyayari ay nagbago sa halos 60 taon mula nang mailabas ito, ang hangin ng umiiral na angst ay nananatiling hindi maiiwasan tulad nito Simon at Garfunkel soundtrack .

Isang obra maestra ng mabagal na pagsusunog ng horror, Roman Polanski's pagbagay ng Ira Levin Ang nobela ay sumusunod sa titular Rosemary ( Mia Farrow ), na gumagalaw kasama ang kanyang aktor na asawa sa isang nagpapataw na gusali ng apartment sa Manhattan na sinakop ng isang kakaibang assortment ng mga taong tila paraan, paraan masyadong namuhunan sa kanyang pagbubuntis. Habang kumbinsido si Rosemary na ang kanyang mga kapitbahay ay may masamang plano para sa kanyang anak, lumalaki siya nang higit na nakahiwalay at paranoid, at kinukuha ng pelikula ang kanyang pag -iwas sa isang kapaligiran ng walang kaugnayan na pangamba.

Kaugnay: 30 mga pelikula sa paglalakbay upang makatulong na magbigay ng inspirasyon sa iyong susunod na paglalakbay .

Ang darating na drama na ito ay minarkahan ang direktoryo ng debut ng Peter Bogdanovich , na co-wrote ang screenplay batay sa semi-autobiographical novel ni Larry McMurtry ( Lonesome Dove ). Sa nakamamanghang black-and-white cinematography, kinukuha nito ang walang layunin na pagbuo ng ennui ng isang pangkat ng mga tinedyer na lumaki sa isang maliit na bayan sa Texas noong unang bahagi ng 50s. Jeff Bridges , Ben Johnson , Ellen Burstyn , at Cloris Leachman Ang lahat ay hinirang na Oscar para sa kanilang mga pagtatanghal (kasama sina Johnson at Leachman na nanalo), habang ang screenshot, direksyon, at cinematography ng pelikula ay pinarangalan din.

Bob Fosse's Ang pagbagay ng musikal na Kander at Ebb Stage ay isang madilim at dour obra maestra tungkol sa pagtaas ng pasismo noong 1930s Berlin. Liza Minnelli naging isang international superstar na naglalaro kay Sally Bowles, isang tagapalabas sa Seedy Kit-Kat Klub (pinangangasiwaan ng Joel Grey's Ang katakut -takot, charismatic emcee) na sumusubok sa pagyakap sa isang freewheeling, bohemian lifestyle kahit na ang lungsod ay nahawakan ng takot at paranoia. Na may mapanlikha na dula at isang grim na pangako sa Cabaret Ang mensahe sa moral at pampulitika, si Fosse ay gumawa ng isang makasaysayang talinghaga na nananatiling bawat may kaugnayan ngayon.

Ang mga pelikulang nagmamay -ari ng demonyo ay isang dime na isang dosenang, ngunit walang ihambing sa OG Classic. Ang oras at pag -uulit ng mga tropes ay walang nagawa upang mapurol ang epekto ng direktor William Friedkin's pagbagay ng William Peter Blatty nobela tungkol sa isang batang babae ( Linda Blair ) naglalaro ng host sa isang malevolent entity at ang kanyang ina (Ellen Burstyn) ay nagtangkang iligtas ang kanyang kaluluwa sa tulong ng isang pari na hinamon ng isang krisis ng pananampalataya.

Pinakawalan sa pagitan Ninong at Ang Godfather, Bahagi II , Ang paranoia-tinged thriller na ito ay nakumpleto ang isang three-film run mula sa direktor Francis Ford Coppola hindi magkatugma sa kasaysayan ng Hollywood. Gene Hackman Nagpe -play si Harry Caul, isang espesyalista sa pagsubaybay na nagtatangkang mahuli ang dalawang mahilig sa isang ipinagbabawal na pag -iibigan at hindi sinasadyang nagtatala ng katibayan ng isang balangkas ng pagpatay. Natatakot para sa kanyang kaligtasan pati na rin ang bigat ng moral ng kanyang mga aksyon, si Caul ay nakikipag -away sa kung ano ang gagawin sa pag -record habang ang kanyang pagkakahawak sa kanyang katinuan ay nagsisimula na lumuwag.

Robert De Niro Secured ang kanyang reputasyon bilang pinakadakilang aktor ng kanyang henerasyon sa kanyang pagliko bilang Travis Bickle, ang titular taxi driver, isang mental na hindi balanseng, galit na batang beterano ng Vietnam na nag -navigate sa New York City sa seedy nito, '70s lalim. Direktor Martin Scorsese Huwag kailanman lumusot mula sa paglalarawan ng karahasan at pagkabulok ng moral ng lungsod, na kung saan ang mga riles ng bickle laban bilang isang uri ng deranged vigilante (pagkuha ng isang partikular na interes sa kalagayan ng isang batang sex worker na nilalaro ng isang kabataan Jodie Foster ) - hindi ang bayani na kailangan ng lungsod, ngunit ang nararapat.