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Animation wird oft als nur für Kinder angesehen, aber das Medium hat dem Publikum jeden Alters so viel zu bieten. Ja, viele der besten "Cartoons" richten sich an Kinder Erzählungen basteln Es wäre unmöglich, das Publikum auf andere Weise mit dem Publikum als effektiv zu teilen - eine Tatsache, die gut illustriert (kein Wortspiel beabsichtigt) durch diese Liste von 25 der besten Animationsfilme aller Zeiten.

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Der älteste überlebende Animationsfilm, dieser 65-minütige Kurio, ist sowohl historisch bedeutend als auch schön anzusehen. Filmemacher Lotte Reiniger Pionierarbeit a handgefertigter animierter Stil mit Papier -Silhouetten einbeziehen, um eine Geschichte zu erzählen, die auf den Seiten von gezogen wurde Tausend und eine Nächte .

Japanischer Filmemacher Katsuhiro Otomo Er schaffte es, seine eigene Manga-Serie in dieses dichte, verwirrende, visionäre Science-Fiction-Epos in eine futuristische Version von Tokyo zu besiedeln, die von Roving Motorcycle Banden und supermächtigen Teenagern bewohnt wurden.

Dies war der erste Animationsfilm, der einen verdiente Oscar -Nominierung für das beste Bild und es ist leicht zu erkennen, warum: Es ist die perfekte Verkörperung der klassischen Disney -Formel. Es bringt ein klassisches Märchen in das lebendige Leben (zum Glück gibt es der Titel Schönheit viel mehr Substanz als arme Schneewittchen), das durch einen der größten Song -Scores aller Zeiten unterstützt wird.

Wo frühere Disney -Filme nach wie vor karikaturistische Charaktere erstellten, diese herzerwärmende und erschütternde Adaption der Felix Saltens 1923 Roman strebt nach natürlichen Realismus in allen Dingen. Die heutige CGI-Animation kann in der Lage sein, Grasklingen zu erzeugen, die bildvoll aussehen, aber die Flora und die Fauna von Bambi werden für mich immer realer sein.

Basierend auf einer Novelle von Neil Gaiman und vom Direktor von auf den Bildschirm gebracht Der Albtraum vor Weihnachten Anwesend Koraline Folgt einem jungen Mädchen, das eine versteckte Tür in ihrem neuen Zuhause entdeckt, die zu einer parallelen Welt führt, die zunächst in jeder Hinsicht überlegen erscheint, aber bald finstere Geheimnisse enthüllt - obwohl sie angesichts der "gruseligen Button -Augen der anderen Mutter" offensichtlich sein sollten. Koraline ist der seltene Kinderfilm, der keine Angst hat, sein junges Publikum albern zu erschrecken.

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Disney belebte die Prinzessin -Funktion mit dieser Geschichte von zwei Schwestern, Elsa und Anna, deren enge Beziehung in der Kindheit auseinander gerissen wird, als Elsas besondere Kräfte (Schießen von Eis aus ihren Händen, wenn sie verärgert ist) Anna in Gefahr gebracht hat. Jahre später, als ein zwielichtiger Prinz einsamen Anna in Verlobung eintreibt, stürzt Elsa ihr Königreich versehentlich in den ewigen Winter, und das Abenteuer, das zu ihrer Versöhnung führt, beginnt.

Von der späten Roger Ebert als "eine emotionale Erfahrung, die so mächtig ist, dass sie zwingt, dass es zwingt ein Überdenken der Animation , "Diese matt warnernde Kriegsgeschichte folgt verwaiste Geschwister Seita und Setsuko, als sie sich bemühen Isao Takahata weigerte sich, den Film "Anti-Krieg" zu nennen, Seine humanistische Botschaft ist unbestreitbar. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

Direktor Brad Bird machte einen der Animationsfilme mit höchsten Grüßen Immer mit seinem Superhelden -Epos The Incredibles 2 , aber sein bester Film ist dieses geliebte Juwel. Inmitten der Paranoia des Weltraumrennens des Kalten Krieges, Der Eisengigant Folgt einem kleinen Jungen, der auf einen abgestürzten Meteor kommt, der sich als riesiger Roboter aus dem Weltraum herausstellt. Was beginnt als Rande E.T. -Esque Abenteuer reift zu einer nachdenklichen Untersuchung, wie die Entscheidungen, die wir treffen, zu dem sind, was wir sind.

Von vielen der gleichen Animatoren, die weiter arbeiten würden Hayao Miyazaki Bei Studio Ghibli diese Adaption von Peter S. Beagle's Geliebter Fantasy -Roman über ein einsames Einhorn, das sich auf die Suche nach mehr ihrer Art auf den Weg macht, ist seltsam, surreal und unvergesslich. (Aber Ihre Kilometerleistung kann von der volkstümlichen Song -Partitur von Rockers America '70s variieren.)

Jeder Erfolg von Disneys jüngstem "Live-Action" -Fach von von Der König der Löwen passierte, weil das Original bereits ein perfekter Film ist-so gut, selbst lebensechtig bis a-fault CGI Animal Effects konnten ihn nicht vermasseln. Die Version von 1994, eine lose Update von Weiler Auf der afrikanischen Savannah und der Hauptrolle mit einer All-Tier-Besetzung ist auf jeder Ebene ikonisch, von der detaillierten handgezeichneten Animation bis hin zur Undertuch Elton John Anwesend Tim Reis , Und Hans Zimmer Soundtrack.

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Japanischer Regisseur Satoshi Kon starb 2010 an Bauchspeicheldrüsenkrebs Mit nur 46 Jahren, die eine brillante Karriere verkürzte, umfasste vier Filme, darunter einen angespannten Hitchcockian -Thriller ( Perfekt Blau ) und ein umwerfender Science-Fiction-Thriller ( Paprika ). Aber sein Meisterwerk ist 2001's Millennium Schauspielerin , ein ausgereiftes Drama, in dem ein Reporter eine weltberühmte Schauspielerin in der Dämmerung ihrer Karriere interviewt, ihre Lebensgeschichte spielt sich in Rückblenden aus, die sich in Szenen aus ihrem Film verdrehen-und kämpft, dass die Realität irgendwo zwischen tatsächlichen gelebten Erfahrung und den Erinnerungen existiert Wir machen daraus.

Die geliebte Coming-of-Age-Story des japanischen Meisteranimators Hayao Miyazaki zeichnet sich sowohl als sanfte Geschichte von zwei Schwestern aus, die sich mit dem Krankenhausaufenthalt ihrer Mutter und einer fantastischen Fabel, die mit fantasievollen Kreaturen gefüllt ist Katzenbus (genau wie es klingt).

Tim Burtons Stop-Motion Musical verschmilzt die Dunkelheit und die herzerwärmende als Jack Skellington ( Chris Sarandon / Danny Elfman ), der Kürbiskönig von Halloweentown, entdeckt die Magie von Weihnachten… und versteht es schrecklich schief. Obwohl es an der Abendkasse ursprünglich ignoriert wurde, ist es seitdem ein unauslöschlicher Saisonklassiker geworden, unabhängig davon, ob Sie es sich im Oktober oder Dezember ansehen möchten.

Bezogen auf Marjane Sartrapis Der gleichnamige autobiografische Roman und vom Autor geleitet. Persepolis zeichnet ihr Erwachsenwerden vor dem Hintergrund der iranischen Revolution. Durch Schwarz-Weiß-Illustrationen erweckt Sartrapi sowohl Geschichte als auch persönliche Konflikte zum Leben, da die Hauptfigur der jugendlichen Hauptfiguren sich in verschiedenen politischen Landschaften kämpft, sich selbst treu zu bleiben.

Leitet von der blauen Fee und seinem loyalen Gewissen, Jiminy Cricket, reift der hölzerne Puppenpinocchio durch das Laster und den buchstäblichen Bauch eines Wales, um ein echter Junge zu werden. Mit Entführungen, Versklavung und einer Szene, in der der eigensinnige Freund der Marionette in einen Esel wird, während er nach seiner Mutter schreit, hat das zweite Feature von Disney seit Jahren die Kindheit verfolgt.

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Animator Don Boden hinterließ einen kämpfenden Disney In den frühen 80ern entschlossen, Animationsfilme zu seinen eigenen Bedingungen zu machen. Einer seiner besten aus Klassiker (einschließlich der Klassiker Das Land vor unserer Zeit Und Ein amerikanischer Schwanz ) Diese Adaption des Kinderbuchs über eine Gruppe von super-intelligenten Mäusen, die aus einem Wissenschaftslabor entkommen, enthält eine größere Tiefe, Komplexität und Dunkelheit als Ihr durchschnittlicher Kinderfilm mit sprechenden Tieren.

Das erste animierte Feature in voller Länge in den USA war eine Offenbarung im Jahr 1937 und wurde einer der der Filme der höchsten Einnahmen aller Zeiten hat das Disney -Erbe gegründet und hält heute noch hoch. Obwohl seine dünne, aber treue Darstellung des klassischen Märchens in Bezug auf die moderne Geschlechtspolitik nicht gerade lobenswert ist, bleibt die mühsame, innovative Animation mehr als acht Jahrzehnte später beeindruckend.

Dieses animierte Feature aus Irland ist eine ungewöhnliche Fabel über einen Jungen, dessen Mutter kurz nach der Geburt seiner jüngeren Schwester vermisst wurde. Er ärgert sich über das Mädchen, macht sich aber auf den Weg, sie zu retten, nachdem sie gelernt hat, dass sie (und seine Mutter) beide Skelkies der irischen Legende verändern. Unter den Fantasy -Fallen ist es eine bewegende Geschichte über den Schmerz des Verlustes und die Bindungen, die Sie wieder zusammenziehen können.

Angesichts ihrer Comic -Wurzeln ist es nur sinnvoll, dass der beste Superheldenfilm aller Zeiten eine animierte Funktion ist. Dieses mit der Oscar ausgezeichnete Abenteuer führte Miles Morales vor, eine ganz andere Version Ihres freundlichen Webslingers in der Nachbarschaft als die meisten Kinogänger von Peter Parker und brachte die CGI-Animation in ein neues Zeitalter. Sein Freilaufstil hat die Comic-Ästhetik von Jahrzehnten in eine Reality-Ripping-Geschichte, die über die Dimensionen hüpft, aber nie den Überblick über seine gut gezeichneten Charaktere verliert.

Verdoppelung (oder verdreifachen) die surrealen Elemente, die gemacht wurden Mein Nachbar Totoro So unvergesslich, Miyazakis Oscar-ausgezeichnetes Meisterwerk Temperamentvoll weg ist eine Portal-Fantasie über ein hartnäckiges junges Mädchen namens Sen, das in einen laufendem Vergnügungspark wandert Eltern in riesige Schweine. Die traumhafte Erzählung wird Sie auch in einen Zauber versetzen.

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Jeweils so bahnbrechend eine Leistung als Schneewittchen Im Jahr 1937 enthüllt der erste Computer-Animationsfilm mit einem Computer mit einem Computer, das das geheime innere Leben und eifersüchtige Unsicherheiten Ihrer Lieblingsspielzeug für Kindheit in der Kindheit enthüllt. Es ist eine reich vorgestellte Welt - 7. liebenswerte Charaktere und eine perfekt konstruierte Handlung stellt die Bühne für Dutzende weitere Klassiker aus dem Animation Studio Pixar.

Inmitten der Tour Du France machten sich eine alte Frau und ihr Hund auf den Weg, um ihren entführten Enkel zu retten, mit einem Assist des Titel-Trios-drei ältere (aber lebhafte) Frauen, die einst ein Song-and-Dance-Akt waren. Mischen Animationsstile und die Entfaltung mit minimalem Dialog ist eine alberne und erfinderische Hommage an Stummfilme, Radfahren und französische Kultur, die Sie dazu bringt, Ihre exzentrischste Tante zu umarmen.

Set in 2805, Wall-E Erzählt die Geschichte eines einsamen kleinen Roboters, der zurückgelassen wurde, um das Chaos auf einer Erde aufzuräumen, die lange nach der Menschheit unbewohnbar gemacht wurde. Mit einer Punktzahl von Thomas Newman (Cousin von Geil ) und eine seltsam berührende Roboter-Liebesgeschichte, Pixars dystopische Geschichte, obwohl er sich während der ersten Halbzeit praktisch dialogfrei entfaltet.

Obwohl die Beatles am Ende in einer kurzen Live-Action-Sequenz erschien, nahmen die Beatles kaum an der Entstehung dieses animierten Features teil, das von ihrer Musik inspiriert wurde, was eine Schande ist-es ist die beste Verkapselung ihrer Pop-Art-Ästhetik der Mitte der 60er Jahre: Licht auf Geschichte, aber schwer auf Stil, eine Reihe psychedelischer Musikvideos, die über eine seltsame Erzählung über musikhassende Blue Meanies zusammengefasst sind.

Viele US-amerikanische Kinogänger betrachten die Animation immer noch als hauptsächlich als Zeug der Kinder, aber der japanische Anime lässt ein weitaus breiteres Netz-zum Beispiel mit diesem lustigen, sexy Science-Fiction-Rom-Com (kurz die Japanischer Film mit dem höchsten Einfluss aller Zeiten ) Nach einem Teenager und einem Mädchen, das unerklärlicherweise zwischen den Körpern und über die Zeit springt. Es ist nicht jede Liebesgeschichte, als es erfolgreich sein kann, auch wenn sich seine Charaktere erst im letzten Rahmen treffen.