Good Lifestyle

Egal, ob Sie den Finger auf Tiktok -Popstars, Musik -Streaming -Dienste oder den allgemeinen Tod der Monokultur zeigen, es ist nicht zu leugnen, dass es immer weniger dieser Songs gibt, die " jeder weiß "Als früher gab es. Persönlich beschuldigte ich den langsamen Niedergang des terrestrischen Radios. Als die Leute noch FM in ihren Autos hörten, gab es bestimmte Songs, die einfach immer waren - einschließlich all dieser 25 klassischen Rocksongs, die im Grunde genommen jeder Sollte sich vertraut machen.

VERWANDT: 30 riesige 80er -Jahre -Bands, die Sie total vergessen haben, existiert existieren .

Die 25 besten klassischen Rocksongs aller Zeiten

Wahrscheinlich am besten in Erinnerung geblieben, als der Song Time Traveller Marty McFly die Kinder der 50er Jahre beeindruckte Zurück in die Zukunft , dieser Hit von Chuck Berry wurde als einer der Top 10 der größten Rocksongs aller Zeiten von allen Zeiten ausgezeichnet Rollender Stein , die es nannte " Der erste Rock & Roll -Treffer über Rock & Roll -Stardom . "

Mit Texten von Ray Davies und ein Killer -Gitarrenriff seines Bruders Dave "Du hast mich wirklich geholt" hat den lustvollen, rebellischen Geist der 60er Jahre gefangen genommen. Beschrieben von letzterem als " Ein Liebeslied für Straßenkinder "Die rohe Intensität und Energie der Strecke legte den Grundstein für die kommenden Hard -Rock- und Punk -Bewegungen.

Eine traditionelle Volksmeile Aus dem frühen 20. Jahrhundert wurde dieses Lied zuvor von aufgenommen und wurde zuvor aufgenommen von Woody Guthrie Anwesend Joan baez Anwesend Bob Dylan , Und Nina Simone Aber die Version der britischen Band The Animals, ein Nr. 1 -Hit in den USA und Großbritannien, hat sie alle in den Schatten gestellt.

Angeblich inspiriert von der Forderung der damaligen Mutter, dass der Mutter das ist Pete Townshend's Auto - ein Packard -Leichenwagen - aus den Straßen von Belgravia entfernt werden Weil es ihre Sensibilität beleidigt hatte, war die "My Generation" von Who's 'My Generation "eine Hymne der Rebellion, seit es 1965 die Charts an der Spitze der Charts hat - obwohl der Sänger Roger Daltrey schwört, dass sein charakteristischer Stotter singt "Wen nicht ihr alle ... verblassen Ein Ergebnis seines Versagens, es zu üben bevor sie ins Studio gehen.

Gesegnet mit einem der bekanntesten Eröffnungsriffs in der Rock -Geschichte wurde dieser 1966er Treffer von den Troggs 1966 ein Jahr zuvor von einer Band namens Wildes auf Little Acclaim aufgenommen. In späteren Jahren wurde das Lied von der Erfahrung von Jimi Hendrix, The Runaways und behandelt Siouxsie Sioux .

VERWANDT: Die 36 besten Karaoke -Songs, die die Bühne total besitzen .

Ein frühes Beispiel für Mainstream -Gestein In Psychedelia überqueren Das "Light My Fire" der Türen war ein späte Sensation der 60er Jahre, obwohl der lyrische Inhalt einige Federn zerzauste. Beim Aufführen des Songs auf Die Ed Sullivan Show Anwesend Jim Morrison weigerte sich, eine beleidigende Lyrik zu ändern ("Mädchen, wir konnten nicht viel höher werden ..."), wie ursprünglich geplant, was zur Gruppe führte von einem Rückkehr auf das Erscheinungsbild verboten werden .

Jimi Hendrix Transformative Abdeckung von Bob Dylan Das Original ging über ein großartiges Cover hinaus, um dank Hendrix 'Gitarrenkunst ein eigenes Erlebnis zu werden. Mit seiner buchstäblich elektrisierenden Aufführung überschreitet das Lied seine Volkswurzeln und entwickelt sich zu einem psychedelischen Meisterwerk und der endgültigen Version des Songs.

Luzifer nimmt die dunkle Seite der Menschheit aus, von Jesus Christus Kreuzigung zur Ermordung von John F. Kennedy , in dieser hypnotischen Steine ​​von 1968 Steinen. Der Samba-inspirierte Rhythmus des Songs und der Gesang-ähnliche Hintergrundsteuer untermauern sich Mick Jaggers Unheimliche, charismatische Lieferung, die es zu einem Meisterwerk des Rock -Geschichtenerzählens macht.

John Fogertys Rohes, kreischige Vocals führen die Kritik von CCR an, wer Kriege ist und nicht geschickt wird. Das Lied traf einen Nerv und wurde ein Hymne für Jugend der Kriegskriegszeit im Vietnamkriegszeit .

Einer der entscheidenden Hits von Led Zeppelin, "Treppenway to Heaven" Einer der besten Rocksongs aller Zeiten und ist eine echte Popkultur -Grundnahrungsmittel, sogar inspirierend a unvergesslicher Knebel im Film Waynes Welt - Ja, es wurde nie offiziell als Single in den USA freigelassen

VERWANDT: Die 25 einflussreichsten Musikvideos, die jemals gemacht wurden .

Mit einem Titel und Texten inspiriert von Ozzy Osbournes Reaktion zu hören Tony Iommis Guitar Riff Zum ersten Mal (er sagte, es erinnerte ihn an "einen großen Eisenblitz, der herumläuft"), diese harte Rock-Hymne hat nichts mit dem Marvel-Comic-Helden zu tun und alles damit zu tun, eine postapokalyptische Fabel über eine Mann, der durch die Zeit reist, um die Menschheit vor dem Ende der Welt zu warnen, nur um ignoriert zu werden.

Bei Rock geht es auch nicht um die dröhnenden Hymnen - auch Balladen sind wichtig. Und diese Hit -Single aus Aerosmiths Debütalbum ist ein definierendes Beispiel für die Form mit Texter und Sänger Steven Tylers leistungsstarkes Gesangsgebäude und Gebäude mit jeder Wiederholung des treibenden Chorus - und Der Frontmann war nur 14 als er es schrieb.

Ein solches Konzert hefte, dass Mitglieder des Publikums "Free Bird!" Während einer Show wurde so etwas wie ein Meme Für eine Zeit wurde dieser Top -40 -Hit für Lynyrd Skynyrd als die zu haben, die das haben Drittbeste Gitarrensolo von jeder Zeit von Gitarrenwelt Zeitschrift. Während der Live -Shows haben die Riffs der Band die Auftritte des Songs gestreckt bis mehr als 14 Minuten .

Zz Tops größter Hit, dieser kleine Ditty über ein texanisches Bordell -Referenzen das gleiche reale Establishment Das hat das Stück und den Film inspiriert Das beste kleine Horehouse in Texas .

Mit morbidischen Texten über das Schicksal von Romeo und Julia "(Keine Angst) Der Reaper" wurde als Lied über Selbstmord interpretiert, aber Sänger/Texter Buck Dharma Er sagte, er betrachte es tatsächlich als ein Liebeslied, obwohl er mit dem Tod und dem Leben nach dem Tod beschäftigt ist. "Ich war tatsächlich entsetzt, als ich zum ersten Mal merkte, dass einige Leute es als Werbung für Selbstmord oder etwas, das überhaupt nicht meine Absicht war", sagte er dem College Music Journal, wie das OnStage -Magazin erzählt wurde. " Es ist im Grunde ein Liebeslied Wo die Liebe über die tatsächliche physikalische Existenz der Partner hinausgeht. "

VERWANDT: Das 30 kultigste Musikalbum Cover aller Zeiten .

Ein Epos des Rock -Geschichtenerzählens, das mit einem Klima -Gitarren -Duett von endet Don Felder Und Joe Walsh (Von dem Gitarristenmagazin zum besten Gitarrensolo aller Zeiten gewählt), "Hotel California" passt zu seiner Killermusik mit rätselhaften Texten, die so faszinierte Oscar-Preisträger-Filmproduzenten Julia Phillips das sie versuchte, das Lied in einen Film anzupassen .

Ann Wilson kanalisierte ihre Wut Über einen schlechten Kommentar eines Mannes in einer Plattenfirma in die galoppierende Hymne "Barracuda". Blasengitarrenriffs von Nancy Wilson und heftiger, kommandierender Gesang von Ann machen dies zu einem typischen Hardrock -Klassiker.

Der wahnsinnig ansteckende "Rock and Roll All Night" lädt die Zuhörer mehr als fast ein anderes Lied ein, die Lautstärke und die Rallye für die Befreiung von Gitarre aufzupumpen. Es wurde 1975 von Kiss veröffentlicht und war seitdem die Schließzahl der Gruppe für fast jedes Konzert und ist auf mehr als einem Dutzend ihrer Alben aufgetreten.

Texter Roger Waters behauptete diesen Titel aus Pink Floyds Konzeptalbum Die Mauer war inspiriert von seiner Verwendung von Beruhigungsmittel zur Behandlung von Magenkrämpfen vor einem Konzert. Im Lied, Die Mauer' Der fiktive Protagonist, Pink, wird von einem Arzt mit Medikamenten dosiert und gezwungen, aufzutreten. "Das war die längste zwei Stunden meines Lebens und versuche eine Show zu machen, wenn Sie Ihren Arm kaum heben können ", sagte Waters später. AE0FCC31AE342FD3A1346EBB1F342FCB

Die zweite Single von Pat Benatars Debütalbum In der Hitze der Nacht , "Heartbreaker" war ein bisschen wie ein langsamer Züchter in den Charts, wurde aber schließlich zu einem ihrer beständigsten Songs, obwohl es kein Original war - es wurde 1978 von einem englischen Sänger aufgenommen. Jenny Darren .

VERWANDT: Die 10 Bands, die sich am meisten hassen .

Dieser Titeltrack aus dem siebten Album von AC/DC Features Brian Johnson Als Leadsänger, als er nach dem Tod des ehemaligen Frontmanns von 1980 in diese Rolle eingetreten war Bon Scott . Das Lied war als Hommage an den verstorbenen Sänger; Die Band bat Johnson, die Lyrik zu pensieren und er " Ich habe gerade geschrieben, was in seinen Kopf kam . "Das Album verkaufte mehr als 50 Millionen Exemplare.

Rush -Lead -Sänger Geddy Lee hat "Tom Sawyer" ein "definierendes" Musikstück für die kanadische Band genannt, und es wurde eines der der am meisten gespielte Songs im Rock Radio - aber es hat es fast nie aus dem Studio geschafft. Laut Lee wurde Probleme mit dem Mix (es wurde auf einer der ersten computergestützten Mischkonsolen hergestellt, sagte er) führte ihn anfangs dazu, es zu schrotten .

Dieser Signature -Hit für Queen und David Bowie war dieser kollaborative Track fast zufällig: Die Band und der Sänger haben beide im selben Studio in der Schweiz aufgenommen, als Sie stießen zufällig in einander , und fing an, zusammenzuarbeiten. Das Ergebnis wurde zu einem Top 10 in 10 Ländern (und half indirekt, sich zu drehen ein Rapper namens Vanilleeis Ein Jahrzehnt später in einen Superstar).

Dieses Lied wurde ursprünglich von den Pfeilen im Jahr 1975 aufgenommen und erreichte erst Joan Jett veröffentlichte ihre Cover -Version 1981 und sah sie auf die Nummer eins in den Charts stiegen. Legende hat es Jett sah, wie die Pfeile das Lied aufführten Im Fernsehen in Großbritannien, als sie Mitte der 70er Jahre mit den Runaways tourte, und sie zweimal aufgenommen hat-zuerst mit Mitgliedern der Sexpistolen im Jahr 1979, später mit Blackheart-, die Version, die zu einer von ihr wurde größte Hits.

Inspiriert durch den Tod von Stevie Nicks ' Onkel und John Lennon und benannt nach nach Ein Missbrauch von Tom Pettys Frau Jane , "Edge of Seventeen" macht ein großes Spiel für Der Gitarrenriff "Bring on the Night" der Polizei , aber fügt sengende Vocals und einen pulsierenden Beat hinzu, um sein eindringliches, lyrisches Porträt des Todes zu antreiben. Das Lied aus ihrem Hit -Solo -Debüt Bella Donna , half dabei, die Post-Fleetwood-Mac-Nicks als Rock-Ikone selbst zu etablieren.